В Зарядье проходит выставка, посвященная традиционным ценностям
Как ни странно, но выставка с таким, поначалу отпугивающим названием — «Традиционные ценности. Вера» — довольно-таки хороша, хотя сперва она и слегка отпугивает номенклатурным названием.
Однако никаких ненужных нравоучений, никакой политики, а только хорошие работы хороших художников, но, конечно, объединенные одной темой.
Где проходит
Экспозиция расположилась в Подземном музее Зарядья, атмосфера которого лучше всего соответствует теме. Это небольшое затемненное пространство, где ты проходишь определенный путь, символически блуждая во мраке.
Думаю, распространять эту мысль, сопоставляя этот зал и христианские катакомбы первых веков все же не нужно, но и игнорировать это глупо. Вообще, надо это признать сразу, что дизайнеры выставки, кураторы подошли к проекту с явным интересом: расположение экспонатов, их компоновка по «разделам» продуманы.
Кого показывают
Основной упор справедливо сделан на современных работах, а для афиши выставки была выбрана картина современного художника Олега Иващенко.
Рассматривать данную тему на примере наших современников — более чем разумное решение, и было бы странно иллюстрировать эту дискуссию работами старых мастеров. Тем не менее, некоторая преемственность намечена, и среди картин можно встретить буквально уже классику:
Сфокусировать на картине Иващенко — тоже оправданное решение. Этот художник известен тем, что зачастую довольно скупыми средствами способен рассказать о самом главном. Во всяком случае предложенная композиция, правда, наталкивает на кое-какие размышления:
Картина «Капля» может служить метафорой ззарождающейся веры, которая распространяется, как круги по воде, но и центральный образ довольно интересен: мы видим ребенка, стоящего в (на?) воде, но не видим дна, не видим берегов…
Интересен триптих Татьяны Чувашевой «Привратник».
Это очень емкая история Апостола Петра с центральным фактом его отречения. Но — опять же, возвращаясь к талантам не только художников, но и организаторов, многие картины так умело объединены в рамках выставки, что тоже образуют как бы единое целое. Особенно сильно звучит финал экспозиции:
Здесь равные по размеру и близкие по колориту работы разных авторов обрамляют довольно «разумный итог» всего пути. Слева мы видим вновь картину Иващенко (Горка); правая часть «триптиха» — картина Ивана Коршунова «Перо». А по центру — светлая работа «Ожидание».
Думаю, мы вправе догадаться, кого ждут все эти люди, но важно заметить, что это — наши современники, в современных костюмах, и это многозначная метафора, главный смысл которой, вероятно, заключается в том, что вера — жива, никуда не делась, и наш современный человек веру это сохраняет и передает далее — девочкам в белом платье и мальчишкам не велосипедах.
В качестве финального аккорда — наиболее удачная вещь и абсолютно точно расположенная на своем месте.
Хотя, оставляет автор здесь возможность и более драматичного прочтения: яркий светлый фон допустимо трактовать и таким образом, что мы уже дождались, ну, а Второе пришествие будет сопровождаться обязательным Страшным судом над нашими грешными душами.
Небольшие итоги
Работ, правда, не так много, но рядом с каждой можно постоять, подумать, пофантазировать. Они со смыслом — уж точно.
Пространство не перегружено, не давит и ни к чему не принуждает. У выставки логичная структура от зарождения до Страшного суда, и это логика очень органична для той истории, которую нам пытаются рассказать.
О вере тут говорят спокойно, деликатно показывают и верующих, и тех, кто веру поддерживает, поэтому выставка скорее оставляет теплые впечатления, а самое ценное — радует хорошей российской живописью.
Если вам интересны рассказы о выставке или обзоры картин — загляните в мой ТГ. Ссылка есть в подписи к публикации.













0 комментариев
Добавить комментарий